Hoe zet je een lijntekening om naar een gelaagd ontwerp om te lasersnijden?
We vroegen het aan Rodolfo van Lekky Studio. In dit stuk neemt Rodolfo je mee in zijn proces en leert hij je hoe jij zelf een lamp ontwerpt en maakt met je laser uit hout.
In deze blog laat ik je zien hoe ik van een platte illustratie een gelaagde 3D wandlamp maak. Ik ga je stap voor stap meenemen door het ontwerpproces, de voorbereiding voor de laser en de uiteindelijke montage. Wat ik tof vind aan dit project is dat je met een slim ontwerp een functionele lamp met diepte en karakter maakt.
In mijn studio gebruik ik een Aeon Laser CO₂-laser van 100W, maar elke lasersnijder die multiplex kan snijden is geschikt voor dit project. Ik zou aanraden om een lichte houtsoort te gebruiken, zoals Linde multiplex van 4 mm dik.
Het idee: een tattoo als inspiratie
Verzamelde inspiratie beelden van zwaluw patronen
Elk ontwerp begint met een idee. Ik kijk graag naar tattoo cultuur, en heb me voor deze lamp laten inspireren door de herkenbare zwaluw. Dit symbool herkent iedereen, vroeger werd dit door zeelieden gedragen als een badge-of-honor, één zwaluw betekende dat de drager 5.000 zeemijl had afgelegd, twee stonden voor 10.000 zeemijl.
Ik ben zelf geen zeeman, maar deze zeemanscultuur spreekt mij aan omdat ik een groot deel van mijn leven heb doorgebracht rondom de Caribische Zee. Inmiddels woon ik in Hengelo en herinnert deze zwaluw mij aan de lange reis en ervaringen die mij hebben gebracht tot waar ik nu ben.
Naast deze persoonlijke betekenis is de vorm van de zwaluw sterk en herkenbaar. Het is een lijntekening, maar ik ga je laten zien hoe je dit omzet naar een gelaagd ontwerp.
Vanaf het begin was het doel niet om een platte decoratie te maken, maar een object dat ook zonder verlichting al voldoende diepte heeft. Door meerdere lagen te combineren ontstaat een ontwerp dat verandert zodra de lamp wordt ingeschakeld.
Stap 1: Schetsen op papier
Eerste technische schetsen voor de houder van de lamp op papier
Voordat ik achter de computer ga zitten, werk ik mijn ideeën eerst uit op papier. Op deze foto zie je de eerste technische schetsen van de lamphouder aan de achterkant.
Het ontwikkelen van deze constructie kostte in het begin behoorlijk wat tijd. Ik heb meerdere prototypes uit karton gemaakt om te controleren of alle onderdelen goed in elkaar pasten.
Daarbij moet je rekening houden met de materiaaldikte, in dit geval 5 mm populieren multiplex, en met voldoende ruimte voor de fitting en de montage. Ik gebruik dit materiaal al jaren en ben het steeds meer gaan waarderen. Het is licht van gewicht, wat belangrijk is bij een wandlamp die uit meerdere lagen bestaat en uiteindelijk aan de muur komt te hangen.
Daarnaast heeft populieren multiplex een natuurlijke houtstructuur die zichtbaar blijft in het eindresultaat. De lichte beige kleur werkt uitstekend als basis voor verf, maar ziet er ook mooi uit wanneer je delen onbehandeld laat of afwerkt met houtbeits. Het is een veelzijdig materiaal dat bovendien zeer gemakkelijk te snijden is met een laser.
Door eerst te testen voorkom je onnodige fouten tijdens het lasersnijden.
Stap 2: Digitaal uitwerken in Adobe Illustrator
Tekening overtrekken in Adobe Illustrator
Wanneer de schets definitief is, maak ik er met mijn telefoon een foto van en werk ik deze digitaal uit in Adobe Illustrator.
Met behulp van de Pen Tool teken ik alle lijnen opnieuw als vectoren. Dat vraagt in het begin wat oefening, maar geeft volledige controle over de vorm en maakt het ontwerp geschikt voor productie.
De achterste laag maken in Adobe Illustrator
Voor de achterste laag maak ik een kopie van de zwaluw en geef ik deze een dikkere contour. Vervolgens zet ik deze contour om naar één gesloten vectorvorm via Object > Expand en voeg ik de onderdelen samen met Pathfinder > Unite. Na het verwijderen van de binnenste restvormen ontstaat een solide achterplaat.
Zelf exporteer ik het ontwerp als PDF voordat ik het importeer in de lasersoftware. SVG werkt ook prima, maar persoonlijk ervaar ik PDF als iets consistenter tijdens het importeren.
Stap 3: Voorbereiden in LightBurn
Het laser-bestand verschillende kleuren geven in LightBurn
Zodra het ontwerp klaar is, importeer ik het bestand in LightBurn en koppel ik verschillende instellingen aan verschillende kleuren.
Voor dit project gebruik ik een CO₂-laser van 100W en 5 mm populieren multiplex.
De instellingen zijn als volgt:
- Roze lijnen (snijden): snelheid 20, vermogen 60.
- Groene lijnen (markeren): snelheid 400, vermogen 10.
De groene lijnen worden gebruikt als positioneringsmarkeringen op de achterkant van de zwaluw. Hierdoor weet ik tijdens het lijmen exact waar de lamphouder geplaatst moet worden.
Op de uitgesneden onderdelen zie je ook een klein rechthoekig gat. Dit heeft twee functies: het helpt bij een nauwkeurige positionering van de achterconstructie en vormt tegelijkertijd een pen-en-gat-verbinding die extra stevigheid toevoegt aan het geheel.
Voordat de machine start controleer ik altijd nog één keer de focus, de positie van het materiaal en het gekozen startpunt.
De achterplaat van de zwaluwlamp wordt uitgesneden in de lasersnijder
De uitgesneden achterplaat, met gravures en het rechthoekige gat zorgen ervoor dat alles heel precies gepositioneerd kan worden.
Stap 4: Afwerking met kleur
Deze kleuren heb ik gebruikt voor de lamp
Na het uitsnijden worden de verschillende onderdelen afgewerkt met spuitverf. Voor dit project gebruik ik spuitbussen van Montana Colors.
Ik werk hier graag mee omdat ze een uitstekende dekking hebben, vooral op poreuze oppervlakken zoals hout. Daarnaast drogen ze snel, waardoor je efficiënt kunt doorwerken zonder lange wachttijden tussen de verschillende lagen. Ook heb ik goede ervaringen met de duurzaamheid van de verf.
Wat ik persoonlijk misschien nog het prettigst vind, is de enorme keuze aan kleuren. Het assortiment lijkt bijna eindeloos, waardoor ik vrijwel altijd precies de juiste kleur voor een ontwerp kan vinden.
Voor deze lamp heb ik gekozen voor een combinatie van matzwart, een diepe blauwgroene kleur en felrood. Enkele onderdelen blijven bewust onbehandeld zodat de natuurlijke houtstructuur zichtbaar blijft.
De combinatie van verf, houtnerf en de donkere laserranden zorgt voor een interessant contrast en geeft het ontwerp extra diepte.
Onderdelen zwart spuiten met verfspuit
Stap 5: De constructie opbouwen
De houder van de lamp in elkaar zetten
De houder aan de achterkant bestaat uit meerdere losse onderdelen die samen een stevige constructie vormen voor de fitting en de lamp.
Voor de montage gebruik ik cyanoacrylaatlijm. Door de jaren heen is dit mijn favoriete lijm geworden voor dit soort projecten vanwege de zeer sterke hechting en de snelle droogtijd.
Vroeger gebruikte ik vooral houtlijm, wat nog steeds een uitstekende keuze is, maar ik merkte dat ik veel tijd kwijt was aan wachten totdat alles volledig droog was. Met cyanoacrylaat kan ik vrijwel direct verder werken. Dat maakt het proces efficiënter en helpt om projecten sneller af te ronden.
Wel vraagt deze lijm om voorzichtigheid. Sommige varianten zijn erg vloeibaar en kunnen gemakkelijk op plekken terechtkomen waar je ze niet wilt hebben.
Dat heb ik zelf door de jaren heen geleerd. Ik heb meer dan eens tafels, stoelen en vloeren beschadigd door onvoldoende bescherming te gebruiken. Daarom werk ik tegenwoordig altijd op karton of op een ander wegwerpmateriaal dat vies of beschadigd mag worden. Net als bij schilderen geldt hier dat zorgvuldig werken veel problemen achteraf voorkomt.
Één pen steekt uit zodat de houder perfect uitgelijnd kan worden tijdens montage
Tijdens de montage zie je dat één van de houten dwarsverbindingen iets uitsteekt. Deze pen schuift precies in het rechthoekige gat van de zwaluw en zorgt ervoor dat de constructie automatisch op de juiste positie uitlijnt.
Daarna worden de gekleurde lagen aan de voorkant één voor één verlijmd totdat het complete ontwerp is opgebouwd.
Resultaat
De lamp geïnspireerd op de zwaluw tattoo is af
Wanneer de lamp volledig is gemonteerd, vormt de achterconstructie een stevige basis voor de E14 fitting en is het geheel klaar om aan de muur bevestigd te worden.
Door de opbouw uit meerdere lagen ontstaat er zowel overdag als 's avonds een duidelijk diepte-effect. Zodra de verlichting wordt ingeschakeld versterken de schaduwen en de verschillende niveaus elkaar, waardoor het ontwerp een extra dimensie krijgt.
Hopelijk geeft dit proces een goed beeld van hoe je een eenvoudige illustratie kunt omzetten naar een functioneel en gelaagd eindproduct.
Ben je benieuwd naar meer projecten of wil je mijn werkwijze volgen? Neem dan gerust een kijkje op mijn Instagram @Lekkystudio of mijn website lekkystudio.com.
Wij zijn al langer fan van de ontwerpen van Lekky Studio en vonden het erg leuk om een kijkje achter de schermen te krijgen. Hopelijk heeft deze tutorial je geïnspireerd om zelf aan de slag te gaan!
Ken jij een laser creator waarvan je graag het ontwerpproces zou willen zien? Laat het ons weten in de reacties.
Dit vind je waarschijnlijk ook interessant: Hoe ontwerp je een gepersonaliseerde krat voor lasersnijden? Leer hoe je met een boxgenerator eenvoudig ontwerpen maakt met perfect passende vingerverbindingen.
